W łódzkiej Akademii Muzycznej rozpoczęłam drogę twórczą. Tu zdobyłam wiedzę, która pozwoliła mi łączyć muzykę z teatrem, dźwięk z gestem. Łódź pomogła mi odnaleźć własny język kompozytorski. Największą satysfakcję daje mi tworzenie czegoś nowego i współpraca z inspirującymi muzykami z całego świata.
Akademia Muzyczna w Łodzi
Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, Wydział Twórczości, Interpretacji, Edukacji i Produkcji Muzycznej, kompozycja i teoria muzyki (w dwóch specjalnościach: rytmika i kompozycja)
W latach 2006–2016 studiowała na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, uzyskując dyplom z wyróżnieniem w specjalności rytmika, kształcąc się pod kierunkiem m.in prof. Szábolcsa Esztényi’ego i prof. Elżbiety Aleksandrowicz (2011), a następnie w klasie kompozycji prof. Zygmunta Krauze (2016).
W 2014 roku w ramach projektu Erasmus+, a następnie jako stypendystka KAAD studiowała w Folkwang Universität der Künste w Essen w klasie kompozycji i wizualizacji prof. Dietricha Hahnego. W latach 2017–2018 jako stypendystka Rządu Ludowej Republiki Chińskiej studiowała na Shanghai Conservatory of Music (Chiny). W 2021 roku ukończyła z wyróżnieniem program Master Special na Musik Akademie w Bazylei w klasie prof. Johannesa Kreidlera oraz Caspara Johannesa Waltera.
Jej utwory były prezentowane na festiwalach: ECLAT (Stuttgart), Warszawska Jesień, Transit (Antwerpia), Biennale Aktuelle Musik w Bremie, MINU Festival (Kopenhaga), Neue Musik Rümlingen, Transparent Sound Festival Budapeszt, Festiwal Prawykonań w Katowicach, Sacrum Profanum, Ad Libitum, Musica Polonica Nova, NeoArte Syntezator Sztuki, Sinfonia Varsovia Swojemu Miastu (Eksperymentalne Wtorki), Polifonie, Pergine Festival (Pergine Valsugana), Musica Privata, Dotknij Teatru, Fru Improvisation Contact Festival, C.A.R. contemporary art ruhr (Essen), BÉTON Brut & Bruits (Kolonia), Bauhaus/Kurt Weill Festival (Dessau), São Paulo Contemporary Composers Festival, XXV Festiwal Muzyki Akordeonowej w Przemyślu, V Piotrkowskie Biennale Sztuki, seria koncertów Periferien (Norwegia).
W styczniu 2023 w Muzeum Tinguely zabrzmiał utwór Diversions na orkiestrę, elektronikę i Grosse Méta-Maxi-Maxi-Utopia Jeana Tinguly’ego skomponowany na zamówienie Basel Sinfonietty.
W 2023 roku skomponowała utwór BLAP na orkiestrę, zamówiony przez Göttinger Symphonieorchester, który został wykonany w styczniu 2024 roku na koncercie z okazji ponownego otwarcia Stadthalle w Getyndze.
Utwory Anny Sowy są regularnie wykonywane w Polsce, Szwajcarii, Niemczech, Włoszech oraz ośrodkach uniwersyteckich w Niemczech i Szwajcarii.
W latach 2011–2017 pracowała jako nauczyciel w Zespole Szkół Muzycznych im. Oskara Kolberga w Radomiu, w latach 2016–2017 roku jako wykładowczyni na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, prowadząc zajęcia z zakresu improwizacji fortepianowej w Katedrze Rytmiki i Improwizacji Fortepianowej.
strona internetowa: www.annasowa.eu
Otrzymała Stypendium im. Witolda Lutosławskiego oraz dwukrotnie prestiżowe stypendium szwajcarskiej Fundacji Nicati de Luze.
W 2020 roku multimedialny teatr instrumentalny It’s Only the End of the World miał swoją premierę w Theather Basel w ramach projektu Im Flow der Apokalypse, a w 2022 dzieło Leiber. Eine Nichtkammer Oper wystawione zostało w Bruchwerk Theather Siegen.
W 2021 roku wygrała III edycję konkursu Fringe Fundacji Stiftung Haydn von Bozen und Trient. W ramach nagrody opera Silenzio/Silence miała premierę w marcu 2022 roku w ramach Opera Festival w Bolzano.
Dobra organizacja i nieszablonowe myślenie to bardzo ważne kwestia dla każdego artysty. Te kompetencje rozwinęłam w Łodzi. Tutaj też prof. Krauze pomógł mi w rozumieniu formy i narracji muzycznej i jej konstruowaniu.
Poznaj zasady rekrutacji i ofertę kształcenia w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Dowiedz się więcej.